回看古代造物史，一种经典的器型或风格，必是在具有感染力的社会背景下形成的。如宋代士大夫文化，其非凡的渗透力不光体现在文学、绘画、书法领域，对当时生活器具上的影响也非常深厚。宋人尚意，寓诗、寓书、寓画于器物中展现，虽物有材质功用之别，然朴质超隐的气质，皆可以源于同样的文化深处。
宋菊瓣金碗
宋瓜型錾唐草纹金盒
历代金器中，宋物可堪称为一道雅致的风景。上图的菊瓣金碗和瓜型金盒，皆出于两宋，造型极其简练唯美。当然，在这里很容易让人浮现宋瓷的身影，“他山之石，可以攻玉”，金银器与瓷器的的互通交融历来是非常鲜活的，如河南出土的一种宋代白釉瓷酒具，其外表的纹样刻痕，与金银器中惯用的錾麻地效果非常相像，看的出来，可能是当时的工匠取用了金银器的錾痕肌理纹，而这样巧妙的借鉴效果，倒也是恰如其分，别开生面的。
一斗之内论乾坤
苍龙教子斗笠碗汪旺
此篇的缘起是金工艺术家汪旺的作品——苍龙教子斗笠碗。一斗之内论乾坤，一斗，意指此作品造型类似斗笠碗的形状。斗笠碗，亦称斗笠盌，始流行于唐宋，口面宽广、腹壁呈斜角、下为小圈足，如倒扣斗笠。唐宋斗茶文化兴起，此碗型应运而生。古人把优雅和精致在斗笠碗上发挥到了 ，可谓“大美至简”于此一斗中历久弥新。
宋定窑宝相纹斗笠碗
宋银质斗笠碗
茶人以斗笠碗衬托茶景，而汪旺的斗笠碗中又将立意如何？苍龙教子，是非常传统的儒家主题，在这样的典故下，作者怎样将自我创作的诉求溶于其中？想来这是所有承古创新的工艺人需要面临的语境。欲将于传统中生发，唯有思之而行践才能窥其踪迹。汪旺做为工艺人，我想这件作品也正是他给予这些思考的一次答卷吧。
苍龙教子斗笠碗（直径mm银镀金捶揲、錾花）
苍龙教子斗笠碗的制作历时一年有余，由碗面和碗身两部分焊接而成。碗面看似再熟悉不过的龙纹，如仔细端详，其丰富的细节却蕴含着诸多玄机。我们把他与龙纹的古代金银器做以下比较：
明万历錾云龙纹金粉盒（局部）
此金粉盒，是万历年间的物件，构图非常饱满，线条纹样通篇满錾，呈现平面的装饰效果。而斗笠碗的纹样，就更趋于简洁，在造型上用概括抽象的手法对龙进行提炼，对麟、爪等特征甚至做了隐藏的处理。
清代龙纹银盖盒（局部）
左图为清代龙纹银盖盒，以线条錾刻为主，龙形略呈浮雕，构图繁复，造型工整。我们再看斗笠碗，是以浮雕的面代替以线画形的传统方法，构图大面积运用留白，造型隐于流畅的转折起伏之间。
器物给人的感受，其实是仁者见仁，智者见智的。不过也可以从几个角度来试着解读：其一、构思。龙纹排布不拘泥于传统，构图上采用至简的手法，在恰当的保留主题特征下，用绘画的语言大面积留白，营造了如云雨间的苍龙遨游之境，比起满铺的云纹，他倒是更多了一份天际间的宽广。其二、器型。斗笠碗，碗形高雅简静，以器型之简，承托了神话典故的幽远神秘。其三、工艺。付诸新的工艺尝试，其中尤以錾刻和捶揲技法最为明显，各种制作手法互为交错，虚实中呈现了丰富的肌理美感。
苍龙教子斗笠碗，是金工艺术家汪旺于年创作的，选择“苍龙教子”的主题，它透露的是对父子“传承”的一种回顾，于个体间是父子，于历史中就是我们的传统了。承古创新的答卷对于人类来讲，是一个 的话题，对于“传统”二字，究竟我们要在意什么，身在其中的每个人，我想都应该有自己的感触才为正常。可能有些人取了传统的形，有些人借了传统的意，得了传统的神那当是幸事了。不过对于过往的经典，至少需要我们认真去回望，并抱有勇敢而细腻的心，让传承这件事变得生动活泼起来。
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