白癜风身上复发该怎么办 http://pf.39.net/bdfyy/bdfzd/140407/4369464.html

在经过对之前问题的总结和认知之后，之前四幅图的设计者又很快的完成了两个规范在一定外形范围内的唐草设计。分别如下图所示。

通过简单的观察，我认为这两个图案的结构、部件都没有硬伤，符合雕刻的标准。而且在设计中有一些很有意思的结构设计，让我们在后面的文章中慢慢分析它们。在之后的文章中，我会说一些我在设计中的想法，这些想法都不是 的，我只是按照我个人审美来进行一些设计的建议。与之前《皮雕唐草设计入门后需要注意的问题1》《皮雕唐草设计入门后需要注意的问题2》中的建议不同，你可以按照你自己的思路来进行设计，我只是希望能够通过这篇文章给你打开更多设计上的思路。

首先分析 个设计，其中的主要结构依然是以类圆形的单元圆相互连接。我用黑色圆圈标注了它们。可以看到，它们是以中心对称进行排列的。其中的主要元素、次要元素都处在一个相对对称的位置。

在使用蓝色标注完这些单元圆的连接后你会发现，整个设计是流畅的。同时单元圆的连接方式也是多变的，单元圆之间的距离非常随意，可以看出来设计者在结构的设计上已经有一定的熟练掌握了，并且希望在结构上有更多变化。（在练习中，我建议你可以尽可能的练习到各种单元圆的不同连接方法，但是这不代表你需要在实际创作中非要复杂化你的结构设计。）

主要元素也就是画面中的焦点，在这里构成了一个三角形。

大叶片，设计中的次要元素。这里一共采用了四片叶片形成了一个四边形

这里的四个卷状叶片也形成了一个三角形。

在一个中心对称的设计中，这些三角形的构图都会使整个画面显得更加稳定。我喜欢这些层级一样的元素组成三角形在整个设计中相互呼应，这样会使画面非常稳定，不会偏。

首先从主要元素开始分析，这里可以看到，整个设计中的花卉外形都是类似的，这个问题在使用设备进行作图时经常出现，因为我们总会将一个现成的花卉复制粘贴到它们需要出现的空白位置。上图是右下角的花卉，其中花心的位置应该在花茎的延长线上，《大全》这本书我详细的写了花心位置的定位规则。一个花卉处在的位置，其外形角度应该是符合整个设计的“势”的。一样的花卉左右翻转都会影响这个设计的流畅性。

着这个设计中，我们可以调整花卉的角度，使花心的位置更加靠下。这样会让花卉有一个向右靠的感觉。

当不改变花卉花心位置时，也可以变更花瓣的位置和花瓣的形状，让其更符合花茎的“势”。

继续分析上面这个花卉，其中A是原设计中的花茎位置。如果我们都是使用单元圆为主要结构，那么这里我再设置一个花茎B，这样可以让花卉的茎曲度更大，效果更好。同时花茎外侧反向叶片在这里也非常好填充。

在将花茎位置进行变化之后，花卉圆的位置也会相应的产生变化。在上图中可以看到，蓝色的花卉圆相应的向左进行了移动。这样也为A位置的卷状叶片让出了一点位置，显得不是那么逼仄。

在进行移动之后，相应空白位置的花卉圆会变小，我们将右下角的花卉圆移动到相对位置可以观察出大小差异。

在同一个设计中，我尽量让同一层级的元素大小保持一致，让设计更顺眼。（风格化的作品也可以有很大差异）

我首先将花卉圆周围按照原来的设计补充完整，这里我可以让花卉保持花卉圆的大小，使用其他元素压花卉，或者用花卉压其他元素。

比如这样，我使用一个稍微侧一点的花卉在这里，就能以一个比较合适的角度融入到设计中，当然这个位置的花卉设计可以是随意的。

让我们来分析左上角花卉的设计，这里的花卉比较特殊，应为设计者让结构通过花心进行了放射，这种设计可以很灵活的布置整个画面的结构。但是承担这种任务的花卉只是使用一个常规形的花卉是比较呆板的，下面我来介绍一些其他能够更好胜任这个任务的花卉做法。

方法1：放低花卉的重心。

方法2：增加第二层花瓣

方法3：变换外层花瓣外形，变更设计风格。

方法4：在不进行风格变化的前提下，我们可以改变花卉的花期，将加州罂粟的盛开变成未开。

方法5：同样不变换风格，将花卉的重心向上移动，选择一个马上过盛开期的花卉也是喷射结构比较好的选择。这里可以选择任何倒扣的碗底型花卉填充，我用蓝色画出了其大型。

这里我将刚才设计的花卉变更了一下位置，可以看到，所有花卉都可以是随机设计的，没有 的设计，只有合适的设计。下方花卉位置的变化导致大叶片位置被挤占了，所以我在这里索性就删除了这个大叶片，使原来的大叶片也能构成一个三角形。

这样，我就完成了画面中的主要元素和次要元素的定位和外形设计。之后的设计都是迁就着这些元素的外形进行的。

按照原设计画出生长线。

这个设计中一共有上图四个不同的卷状叶片设计，其大小曲率外形都不尽相同。

为了能得到一个比较有辨识度的风格，这里我将所有卷状叶片的外形统一了。这样整个设计就不会被不一样的卷状叶片分散注意力。这些卷状叶片也就自然成组构成了一个整体。

我按照这些生长线完成了整个设计的轮廓线填充。边缘的卷状叶片形状也相对相似。

让我们继续讨论第二个设计，在这里，我只能用圆圈画出一部分结构，其中有很大一部分区域是6字型的，这是很有意思的结构形，通常在亚利桑那风格的设计中运用的很多，这样会构成很多曲率不高而且很长的刀线，如果风格是偏细致的雕刻使用这样的风格，在刀线切割阶段就会比较考验人。

可以看到，补充完生长线之后，可以发现，整个设计就是单独使用生长线来设计结构的，这是能够熟练唐草设计的一个重要节点，说明设计者可以脱离了一些设定好的条件来完成设计了。这种设计方式会让你之后的设计变化非常丰富。

上图中蓝色的生长线是我开始比较质疑的区域，我感觉这条生长线的曲率太小，可能不够好看，但是后来我结合整个作品来看，这里的卷状叶片和设计中的几个卷状叶片的设计都是相似的，它们都没有什么结构作用，都很修饰，以一个特殊的角度和特殊的位置生长出来并对图像进行了切割，所以在后面，我就没有更改这里的结构，也不突兀。

就是上图的这几个卷状叶片，它们出现的角度和用法都是不常规的，我在后面调整了一下它们的层次。

继续补充了整个设计的生长线。这里你可能会发问，为什么我没有按照上一个案例般调整花卉角度？因为这里的风格已经和之前不一样了，这里的花卉设计可以像亚利桑那风格般处理。这都是合理的。

可以看到，这些卷状叶片生长出的方式都是不同的，而且都切割了主生长线。

设计中，我感觉这里连贯的生长线比较好看，所以我调整了元素的叠压关系，将小叶片的轮廓线放在了花卉和大叶片上面。这里我将它们画在了底层。

调整了卷状叶片的位置，主要原因是我喜欢连贯的长生长线。当然这都不是 的。

通过以上两个设计可以感觉出设计者在不断的摸索和更改，这使之不断的提升，其中已经没有之前经常发生的设计上的不好的习惯了，只要按照这个进度继续进行学习和练习，他的进步一定是飞速的。在之后的设计中，他应该把设计的重点放在部件的设计和风格化上。

这里再次感谢这些设计的原作者，没有他的无私的分享就没有这篇文章！！